Senhoras e senhores. Hoje eu irei falar de Itsuka Tenma no Kuro Usagi, versão original. Porém, para poder ter certeza que vocês não irão confundir a versão original com aquele desastre que foi o animê, eu terei que falar sobre ele. Portanto, perdoem-me se eu ficar com raiva. De volta ao assunto, preparem-se para uma das melhores séries de Light Novels da atualidade.


Deixe-me falar um pouco sobre adaptações. Existem todos os tipos de adaptações, desde as boas até as horríveis. Mas vamos nos concentrar nas adaptações de Light Novels. Existem adaptações ótimas como as de Toradora!, que preservou muito bem o charme do original. E Slayers, que criou o seu próprio charme. Existem adaptações boas como o recente Densetsu no Yuusha no Densetsu, que conseguiu colocar muita coisa em pouco tempo, sem perder o timing.
Existem adaptações medíocres como a de Hidan no Aria, que não conseguiu manter a qualidade do original. E existem adaptações péssimas como a de Itsuka Tenma no Kuro Usagi, que teve a CORAGEM de JOGAR FORA as partes que deixaram o original BOM, transformando-o em um simples ANIMÊ GENÉRICO!!!! GAAAAARGH!!

Primeiramente, para aqueles que viram o animê, meus pêsames. Se vocês gostaram, não tenho nada contra vocês, mas recomendo que leiam a série de Novels pra saber como as coisas realmente são. Pra vocês que não conhecem, permitam que eu explique a história. Kurogane Taito é um garoto normal, exceto pelos seus sonhos envolvendo uma linda garota, que são as memórias reprimidas de quando ele fez um contrato com Saitohimea, a última remanescente de uma raça de magos incrivelmente poderosos chamados “vampiros”.
Ele teve as memórias apagadas quando Himea protegeu ele de Hinata, um manipulador de demônios que queria usar o poder dela, permitindo a si própria ser capturada em troca da vida dele. Porém, quando Taito é atropelado, as memórias voltam junto ao poder que ele obteve no contrato, imortalidade e regeneração completa a menos que ele seja morto 7 vezes em um período de 15 minutos. (Nota do Editor: E começam o spoilers!!!) Ele tenta salvar Himea, e no meio da história aparece Gekkou, o irmão gêmeo de Hinata, e sua parceira Mirai Andou, um poderoso espírito divino com o qual ele fez um contrato.
Problemas surgem, mas eventualmente Taito, Gekkou, Himea e Mirai se únem contra um inimigo comum, Hinata. Depois disso, Gekkou força Taito e Himea a entrarem no conselho estudantil, um grupo que protege o mundo dos seres que entram na escola através do “Campo Sagrado”, um labirinto de portais que se conecta a todos os mundos e possuí uma conexão direta com a sala do conselho estudantil. (Nota do Editor: E então acabam os spoilers…)

E agora vocês devem estar se perguntando, o que torna essa Light Novel tão boa? Simples. Diferente do animê que se concentrou em histórias aleatórias por medo de não conseguir adaptar as sagas corretamente, a Light Novel nunca parou de se mover. Pra vocês terem uma ideia, quando o autor entregou a segunda Novel para os editores, eles perguntaram se ele queria encerrar a série em três volumes. Essa era a velocidade com que o enredo de ItsuTen se desenvolvia, e ele não desacelerou desde então.
Com isso eu quero dizer que ItsuTen é o oposto exato de Bleach, a história nunca para de avançar, eventos significativos acontecem a cada capítulo de cada volume, somos forçados a reavaliar o que achavamos que sabíamos sobre os personagens e eventos constantemente, e nada nunca parece ser uma revelação só por ser uma “revelação”, cada evento tem sua importância e impacto em eventos futuros. E nada é esquecido.
E agora as outras razões pelas quais ler ItsuTen. A prosa é muito bonita, sendo uma coisa que dá gosto de ler. As batalhas, mesmo não sendo o foco principal, são muito bem feitas, especialmente considerando a diferença de poder entre os protagonistas e alguns dos adversários. Por falar em foco principal, como vocês devem ter percebido por eu colocar isso em Cisco no Olho, o ponto alto de ItsuTen é o drama, que é muito bem feito e consegue fazer com que todos que leem se importem com os personagens, especialmente a relação entre Taito e Himea.
Isso é tudo o que eu tenho a dizer, se pelo menos uma pessoa começar a ler ItsuTen por causa desse review, me sentirei satisfeito. Agora, eu me despeço.

+18

As H-Scenes de Fate/Stay Night não são nada de especial, realmente não há muito o que dizer sobre elas. O número delas não chega a dez, e são todas muito normais. As CGs também são bonitas.

Olá pessoal! Aqui estamos nós com uma nova edição de Clannadville! E como prometido, eu tenho uma surpresa… a partir de hoje, Clannadville será uma coluna de Visual Novels! Já que Clannad começou como uma Visual Novel, eu posso fazer isso. E irei explicar o sistema: Vocês viram o +18 aí em cima. Quando chegar o ponto em que eu começar a falar a respeito disso, avisarei com antecedência, então vocês podem ler o post sem medo. Vamos começar!

Koihime Musou conta a história de um dos meus personagens favoritos, Hongou Kazuto. Que depois de uma luta contra um “ladrão de relíquias”, acaba sendo enviado para uma dimensão alternativa que tem uma certa semelhança com o “Romance dos Três Reinos”, mas várias coisas são diferentes. Uma delas é o fato de que a maioria dos personagens principais são garotas. Ele se encontra com Kan’u e Chouhi, que acham que ele é um mensageiro do céu. Ele diz que não é, mas acaba aceitando fazer o papel de Mensageiro para mobilizar as pessoas de uma vila contra uma gangue de bandidos. Esse é o primeiro passo do caminho dele para ser imperador.

Falemos primeiro do personagem principal. Eu disse que ele era um dos meus personagens favoritos, e isso se deve pelo fato de que ele não é um protagonista inútil. Não é um grande estrategista ou guerreiro, mas possui qualidades que o tornam um grande líder. Consegue entender muito bem as pessoas, e sabe reconhecer suas forças e fraquezas, além de não se importar em pedir ajuda. Ele também é um cara legal, e aí todas as garotas do jogo se apaixonam por ele. Eu estou falando sério, não existem “rotas” em Koihime Musou, canonicamente todas as garotas se relacionam com Kazuto durante o curso do jogo, esse arranjo funciona porque ele nunca faz segredo disso para nenhuma delas.

Agora falarei sobre a história, ela tem uma semelhança apenas superficial com o “Romance dos Três Reinos”, e a trama verdadeira envolve o caminho de Kazuto para se tornar imperador, além das tramas do “ladrão de relíquias” que manipula os eventos para tentar matá-lo. A história segura bem o jogo, consegue ser divertida e ter uma progressão lógica, mas ela realmente não é o foco.

O verdadeiro foco é a história das garotas. O sistema do jogo permite uma grande quantidade de desenvolvimento para elas. Desde a história de Shion (uma mulher com uma filha pequena) que faz despertar os sentimentos paternos de Kazuto (não, ele não faz nada com a garotinha), até Choun que ajuda-o a entender o que é ser um imperador. O desenrolar da história das garotas também desenvolve o protagonista. Claro que com mais de 20 garotas, nem todas serão bem trabalhadas, mas isso também garante que haverá pelo menos uma garota que você gostará.

O sistema do jogo é simples. Em pontos determinados da história, você entra na “home base phase”. Lá você pode escolher entre qualquer garota que você liberou (elas são liberadas automaticamente durante a história). Existem dois tipos de garotas: Heroínas principais e heroínas secundárias. As heroínas principais são aquelas que tem finais específicos, se você completar a história de uma delas (não dá pra fazer duas ao mesmo tempo) você consegue o final dela. As heroínas secundárias são aquelas que ao finalizar a história só serve para conseguir todas as CG’s. A cada “home base phase” você pode selecionar duas heroínas principais e três secundárias e jogar o próximo “capítulo” da história delas.

Fora isso, também existe um sistema de batalhas de estratégia que envolve formações e várias outras coisas, ele é bem explicado dentro do jogo. As batalhas de estratégia são até divertidas, mas podem ficar frustrantes de vez em quando. Felizmente, você pode refazer uma batalha com mais tropas se perder, então nunca ficará preso por causa de uma delas. Além disso, depois de zerar o jogo uma vez, você pode escolher pular as batalhas, já que agora você só quer completar as histórias restantes da “home base phase”.

Os aspectos técnicos do jogo são ótimos, a arte, música e as vozes (você tem a versão com as vozes, certo? Se não, eu realmente tenho pena de você) são todos muito bem feitos. O humor é ótimo, com uma das personagens agindo como heroína mascarada, por exemplo, e é basicamente muito divertido de jogar. Ah, e tenho um aviso: Não vejam os animes, é sério, eles removeram Kazuto da história, só isso é razão pra não ver.

ALERTA DE +18

Agora falaremos sobre a parte erótica. Mas preciso primeiro fazer um outro aviso, duas das heroínas principais podem ser consideradas lolis, dependendo da sua definição do termo, caso isso incomode você, basta usar a tecla Ctrl para pular as cenas. E de volta a programação normal. Koihime Musou tem mais de 60 cenas eróticas, com uma grande variedade de garotas, então é bem possível que você encontre algo que goste. Porém, fãs de netorare, sadomasoquismo e estupro, vocês não vão encontrar nada disso aqui, para as outras pessoas isso é um alívio.

Existem uma ou duas coisas levemente bizarras no meio (como uma futanari, por exemplo), mas nada que realmente possa traumatizar alguém, é um jogo leve. Existe também uma grande quantidade de sexo normal, assim como menage e outras coisas que apimentam as cenas. A variedade e qualidade das cenas é grande.
Isso é tudo por hoje, me falem o que acharam da nova Clannadville. Ciao!

Bem vindos, pessoal! A mais um Hora Widget! E eu preciso falar pra vocês, estou tendo dificuldades, minha internet foi cortada e estou escrevendo isso usando o computador de um amigo. Mas eu tinha que escrever esse post, pois como eu falei no DesAnimaDo, esse é um dos meus mangás favoritos dos últimos tempos. Cynthia the Mission!

Cynthia vem de uma família de assassinos, e ela foi treinada desde a infância para adquirir o lugar de assassina, ela tem 15 anos(ou coisa parecida) mas parece ser uma criança. O mangá começa com ela tendo que matar o próprio mestre durante uma missão, mas logo ela decide que não quer seguir esse trabalho, e jura nunca mais matar. Obviamente a família dela não quer aceitar essa decisão.

Mas Cynthia não é a única protagonista, grande parte do mangá envolve ela interagindo com 3 outras garotas, e descobrindo mais sobre si mesma com isso. As três são: Kanae Takaya, que sofreu grave abuso de sua família a ponto de desenvolver uma dupla personalidade para se proteger. Araya Kuga, uma lutadora de rua que combina suas habilidades de luta com suas habilidades de arranjo de flores para criar um estilo quase invencível. E Hotaru Shimizu, que possui a habilidade da hipnose suprema.

Agora vamos falar sobre a parte bizarra, que são alguns dos personagens e eventos. Nós temos um boxeador que usa o mesmo princípio do Gato de Schrödinger em suas técnicas. Nós temos a garotinha que decidiu fazer um experimento para descobrir se o assassinato era errado: começou a matar pessoas aleatoriamente; eu mencionei que ela não sente dor nem cansaço e é super-forte e inteligente? Nós temos um lutador de Jiu-Jitsu cuja cara foi destruída por uma garotinha de 10 anos (não a mesma que eu falei, uma diferente) e usa magia brasileira para criar zumbis. Nós temos o serviço secreto americano usando óculos escuros anti-hipnose que consistem de suásticas girando ao contrário. Eu não estou nem brincando.

As lutas são muito boas, elas conseguem unir perfeitamente estilos de luta mais prováveis com as habilidades insanas que existem nesse mundo, além de ter muito mais variedade que os mangás de ação típicos. Desde as batalhas terríveis que Cynthia luta, usando sangue, suor e lágrimas para criar uma pequena chance de vitória. Até coisas como Hotaru versus o lutador de Kung-Fu cego, que se transformou numa das batalhas mais criativas e cheias de reviravoltas que eu já vi.

Porém, existe um aviso que eu tenho que fazer, esse mangá é violento. Assim como vocês viram no DesAnimaDo, mas vai muito além só disso, pessoas repetidamente recebem ferimentos horríveis. Um dos casos mais memoráveis é aquele em que o pescoço da pessoa é quebrado e a cabeça dela fica pendendo. Não é um violento de sangue, mas é uma coisa que nem todo mundo iria gostar.

A arte do mangá é extremamente bem-feita, captando muito bem as insanidades das lutas e personagens, é clara e limpa. Concluindo, Cynthia the Mission é um mangá singular, que pode valer muito a pena ver.
E pessoal! Saibam que o próximo post também é especial! Pois eu falarei de outra das minhas coisas favoritas. Não irei explicar aqui, mas preparem-se para serem surpreendidos! (Quem ler os posts recentes do Black com atenção vai entender antes dos outros. Hehehe.)

Bom dia pessoal! Bem vindos a mais uma edição da coluna mais cheia de pôsteres do Sakê com Sal, o meu, o seu, o nosso DesAnimaDo! E vocês verão que hoje nós temos uma seleção particularmente deliciosa, incluindo um clássico do mundo dos animês! Então vamos em frente!

Vamos começar pelo clássico, que foi trazido a nossa atenção através blog Capinaremos. Ele se trata de uma questão debatida por filósofos por gerações. Uma imagem que a maioria de vocês já deve ter visto. Ela vêm de Pokémon.

Depois dessa nós temos um aviso para as pessoas que armam encontros a partir de sites de relacionamento. Às vezes as pessoas podem não ser exatamente o que se espera. Essa imagem vem de Taboo Tattoo.

A imagem a seguir mostra que, apesar das pessoas honestas geralmente serem mais felizes, às vezes elas não tem as melhores relações com a sociedade. O mangá de onde veio essa imagem é Medaka Box(Álias, fui eu quem fez esse review).

A próxima imagem vem de Tough. Um mangá de luta extremamente longo e cheio de potenciais desmotivados. Fiquem atentos, pois essa não será a única imagem dele. A imagem a seguir é mais um aviso, dessa vez dirigido aos usuários de meios perigosos e ilegais para obter massa muscular.

Finalizamos com um dos meus mangás favoritos dos últimos tempos. Trata-se de Cynthia the Mission, esperem um review para esse mês. A imagem é uma discussão da utilidade de um certo golpe de artes marciais quando usado em um alvo que não é o usual.

É só isso por enquanto, fiquem ligados para a próxima!

Olá, pessoal. Estou aqui mais uma vez com uma de minhas colunas. A coluna que fala sobre drama, pra ser mais preciso. Hoje eu irei fazer um review de um mangá curto, mas que vale muito a pena. O alvo dessa vez é Metro Survive. Vamos começar.

Metro Survive é um mangá de Fujisawa Yuki, ele conta a história de Mishima, um dos empregados na construção da Torre de Exopolis, que prometeu voltar pra casa cedo para celebrar o aniversário do filho, mas seu chefe o força a fazer hora extra.
Voltando pra casa no trem da madrugada, um terremoto destrói o metrô e a torre, prendendo ele e os outros passageiros. Então eles precisarão lutar para sobreviver, não só dos perigos do local, como dos perigos que alguns dos outros sobreviventes representam.

Esse mangá é curto, tendo apenas 2 volumes. Apesar disso, é um drama psicológico extremamente efetivo. O número de personagens é pequeno, o que torna mais fácil explorar cada um deles. Principalmente o protagonista.
Fora ele, os personagens não são exatamente profundos, mas seus dramas pessoais e personalidades convergem muito bem, especialmente quando alguns dos sobreviventes começam a entrar em conflito uns com os outros, e os vilões se revelam.
Grande parte do atrativo desse mangá é o terror psicológico, multiplicado pelo fato de que o número de personagens, que já era pequeno, vai diminuindo quando eles começam a morrer. O suspense é extremamente bem feito.

A arte é boa, com cenários destruídos extremamente bem desenhados e personagens bem distintos. Somando tudo isso, Metro Survive é um mangá que definitivamente vale a pena o pouco tempo que se gasta lendo. Uma coisa divertida para qualquer fã de drama ou suspense.

Olá, olá, olá, olá! Pessoal, bem vindos a Hora Widget! Onde eu, seu especialista absoluto em coisas bizarras, irei falar sobre um mangá que definitivamente merece a posição nessa coluna. Sem mais delongas, vamos começar o Review de Gamblefish!


Tomu Shirasagi é o filho do infame golpista Yumeichirou Shirasagi, ele entra na academia Shishidou, uma escola frequentada pelos ricos e poderosos, na esperança de encontrar seu pai que desapareceu enquanto estava investigando esse lugar. Para isso, ele começa a fazer uma série de apostas por cada vez mais dinheiro, dizendo que seu objetivo era arruinar a academia.
Essa é a sinopse básica de Gamblefish, então vocês devem estar se perguntando qual a razão de Gamblefish aparecer aqui. Simplesmente esse mangá é insano. Em um momento, Tomu está jogando um jogo de cartas e tem o dedo cortado por uma motoserra, isso é parte da estratégia dele. Em outro momento, no meio de uma montanha gelada uma garota tira as roupas para lutar contra um soldado treinado, que faz a mesma coisa, e ele ganha por causa da calcinha da mulher dele. Esses são apenas alguns exemplos.

O negócio é que Tomu não decide qual jogo vai jogar, e sim o adversário. Então Tomu precisa usar todos os tipos de truques para poder ganhar. Outro ponto é que muitos dos personagens são bizarros, como o garoto que quer ser um lorde maligno quando crescer e a garota rica que convoca toda uma unidade das forças especiais americanas para um jogo de polícia e ladrão.
Claro, insanidade não é tudo que esse mangá tem. Para aqueles que acham que isso não é o bastante, esse mangá tem algumas similaridades com Kaiji, em que vários truques físicos e psicológicos precisam ser usados para que Tomu e seus eventuais aliados tenham alguma chance de ganhar.
O suspense é muito bem feito e coisas como o Tomu vencendo uma campeã de sinuca num jogo estilo profissional sendo que ele é apenas um amador valem muito a pena, especialmente sendo que tudo isso é feito de forma totalmente plausível e o truque final é impressionante em sua inteligência.

A arte no mangá é muito boa, o autor é realmente um bom desenhista e todos os personagens são bem feitos e distintos. A mesma coisa vale para os cenários. Ah, e algo que eu esqueci de dizer antes: Esse mangá é cheio de fanservice, muito fanservice. Se você não gosta desse tipo de coisa pode ter um problema.
No final das contas, Gamblefish é um mangá divertido. Ele pode não ser pra todo mundo, mas tem muita gente que gostaria dele. Dizendo isso, me despeço.